这季《歌手》被低估了

sym16800

! k! w9 E/ O$ D& F& l: V, H0 S" \
昨晚的《歌手》总决赛也太好哭了吧。

* e6 Q. i7 n0 O: ?
& m7 T+ _) q" \9 {' {8 M8 |1 t从吴青峰带着几近颤抖的声音，告诉观众“我想我很值得，当一个歌颂者；十几年过去了，我还在这儿唱着”。然后被人生中最好的朋友，苏打绿吉他手家凯一把抱住 ↓↓↓
6 _4 R% G( M& t* m' P8 [' x. f) x/ s
& f6 e, D- D& |# _3 [
. z4 o( K- Y0 N0 P- Q


" k) u. Y: I/ j再到刘欢和姚贝娜的声音在台上合唱甄嬛主题曲，圆了徒弟上《歌手》的梦想：“她一直想来这儿” ↓↓↓
# e1 _2 b& W. A, B% s0 `9 e
7 U+ g8 I+ X2 y

青峰和刘欢老师的最后一首歌，一个带着最好的朋友，一个带着最好的学生；一个陪伴在身边，一个存在于另一时空。
: g1 H0 I8 F; q# k& J0 D
4 [6 o  C- }- h* C
- A* R' z( F3 |9 T接二连三的暴击，可谓直戳观众泪腺。


% G4 i: c  ^, B+ ]6 o

" S; V6 l% N# u6 E

更让人惊讶的，是刘欢在第一轮的表现。他带着另一个后辈谭维维肆意而狂野地唱起范晓萱的《我要去哪里》，这种观众万万没想到会是老艺术家风格选歌的作品。

( B. J8 c! i- L% ]- M

听到刘欢老师一句“我要去范晓萱家”，观众开心一笑之余，更感到无比震撼。

2 L; g2 E6 x& a' Y% ?% S' v

5 ]0 C. @7 B0 j9 f/ E

$ b* e! }; A( ?' A( e  s$ B7 g

用网友的话说，本以为会看到神仙打架，没想到神仙自己在台上嗨起来了。 

8 s2 n' R5 m# L% V( `% E7 r2 c7 e

! e/ R- p; J! p

8 X. d. w. ^# h4 ~6 k

今年《歌手》很佛系，这是整季下来给我们的印象——

% F0 M0 p/ y4 F; Z7 G8 t+ ]
/ F) K7 T& A8 n' }. v( X6 h
已经62岁的齐豫，用找不出第二个如此空灵的声音吟唱着《飞鸟与鱼》，干净得近乎绝情的表演，出人意料地打动了所有人；
5 y; e' G+ ^3 g9 _! E: c0 G- q! i) w

刘欢更是在台上玩起了嘻哈，唱到《沧海一声笑》里的“清风笑”，还专门cue起了台下的青峰，台上台下一片娇羞。


1 s4 F  k! N: b: u. f

% N& w$ m' i. q) [" `& e这倒是打破了我们对音乐类节目的刻板印象。

 

5 C% Y8 C5 Y* r7 K1 ~" r$ k/ Z2 A$ [高音和大嗓门才是实力的体现，这曾是内地听众维持了多少年的听歌传统。

 

在《死了都要爱》还统治着KTV的年代，但凡是歌唱节目就少不了几个连续10秒以上G3高音的镇场子，以让大家的情绪跟着调门儿一起往上飙。
7 [0 o$ ^' ?* t( R9 F: ^ 
# b. ^) t1 G" p6 p“高音崇拜”捧红了无数歌坛遗珠，也造成了一个问题——
 
当太多人只把关注点放在人声与歌词上，编曲和风格相比之下就没那么重要了。
8 d( o1 O) v/ h/ y; @1 ?
+ t3 R; Y- q6 R" A* ?2 |' N
" Z  |$ C4 W' p4 @. o/ q6 L0 c) ?

3 p+ G9 Z# R+ L# U

  @7 S- Q! ?( R5年前的华语乐坛，各种流行音乐榜单的前十名基本是芭乐（节奏缓慢的抒情歌曲）、口水歌和民谣。对比下欧美的Hiphop、R&B、另类摇滚、EDM，简直不能再单调。
4 T/ N, b; R/ u" `; `  i4 S, x 
因此，当中国的歌唱节目都开始用高音和早就听烂了的翻唱情歌时，是对观众的耳朵进行灌输式填鸭。
) w1 r/ Z8 U$ k9 f+ c 
" E2 J6 W  {: b1 s" ^: h1 \也开始有人发出了疑问：“这些机械化、程式化的歌曲，我好像听烦了。”
4 E1 ]) M1 M9 f8 o) L

6 b5 f" i! b9 a" x' q
  b9 V1 y. W0 z* b6 ^6 S2 `
) a8 L4 {; E5 c! N& B8 Y( I, U, G
$ b$ z; N/ L1 R7 _9 j0 y
9 i; E) ]  w/ E; U$ o2 A8 H对高音的盲目追寻，一度掩盖了本应最丰富多元的音乐魅力。甚至人们开始默认，艺术性和观众接受度在某种程度上是对立的。
7 ~/ B+ c( H% l& u5 O

 

也正因如此，当吴青峰出现在《歌手2019》 首发名单上时，粉丝们除了激动，也未免有些害怕：“不是炫技流的青峰，死定了吧。”
0 e& u1 Z3 n0 Y4 w# t. [  ? 
毕竟除了《小情歌》和《我好想你》，苏打绿的风格总是有意无意地和最主流的审美保持一点距离。

. r$ f3 F& O8 c
: n2 r- P- k! [2 c
8 t4 X( k$ J% z% d  o5 ]% y直到我们看到，他在台上表演《燕窝》和《未了》两首传唱度不算很高的歌时，台下好些观众居然在激情跟唱。
 
& v7 A2 `+ ~0 r( c+ W4 r2 m$ r' X8 t- C直到我们看到，虽然在每期节目播出后的微博小论文里，自己都会坦诚地说唱功在一般乐理定义上并不是最好的，但还是凭借开嗓就是“吴青峰”的辨识度一直存活在上位圈。

) i0 ?, `0 G1 w9 u6 f% L* E) \
. C/ B2 e' |; K5 T才发现，《歌手》播出七年来，听众的审美一直随着节目的创新而改变。
* {5 [/ e. z; d: H* A 
其实，青峰在串场时对观众说的那句话已经给了答案——“请大家选出本场最打动你的三个表演。”
6 x5 y5 U! ^7 f' @ 
打动的原因有很多，高音从不是唯一的那个。
 
: [) t/ O& o/ T, Z3 Y0 U& \一个最直观的创新，就是节目给了歌手“随心所欲”的可能性。
; U' c$ [$ x7 Z4 `  v' E 
4 S7 V! {$ b( F" o6 d当越来越多被流量裹挟着的名字成为被围观的符号，如同被推入了失控的边缘。
 
看到齐豫，人们才渐渐惊觉，原来“静气”是种如此稀缺的气质，散发着遗世独立的美与光。
+ q9 |' T! Z  x: p
. G, l/ z. [: |' z

  F2 Z2 ^% k/ N6 X" A' }% l

在听完了齐豫的歌曲之后，连说了三声" 好啊，好啊，真好啊" 的刘欢，也如此。
 
当所有人都以为他会用最极致的高音，复刻奥运主题曲《我和你》的恢弘时。刘欢却用一首接一首冷门的姜白石、Pink Floyd、和披头士，给大家来了个措手不及。
1 U9 r7 B7 s+ w4 U( c 
8 N; E2 V0 L% Q在刘欢眼里，如今音乐人对“传统印象”的刻意讨好，才是最可怕的。比起用“喜闻乐见”来圈钱，他认为音乐才是歌手和听众共同的上帝。
# v8 \, |, i" U  X, A, }
0 B0 a" k) d& S% p: k
9 |6 w3 n% F& ?% L
8 u# K# r3 @; z! ]/ K

- ?. Y6 S  f; s% c

并不是刘欢高估观众。因为观众的选择权永远都在自己手里，只要你肯给。
* h/ _( d  M8 t 
' N1 w3 D0 e7 _! \字字句句唱着自己骨子里艺术性和人文性的李健因此走红，靠着劲歌热舞把舞台变成格莱美颁奖现场的李玟也曾此拿到歌王。
 
2 M+ A9 c! s* _* k1 g李玟的多元和前卫，是很多年前以为她只会甜甜地唱《DiDaDi》的听众，所没有想到的。
 
8 c) v0 O9 s" [) V  H3 y1 S1 y6 P可《歌手》节目这么多年来所期待的，从不是靠着陈旧的模式、重复的套路来守株待兔，更不是为了获得认同感而把所有人都驾驭的一样好看。
' s# e5 ~4 Q$ u 
# }, W: Y& h$ k; l) |! O% V% S如果你是老观众，会发现节目的规则每一季都会有变化。
 
- E8 n7 [+ J1 ~8 d我们最熟悉的就是第三季《我是歌手》开始，引入了踢馆赛。改名为《歌手》之后的第一季（2017年），节目又新增了“逆战歌手”和“挑战歌手”。
* B, e0 r0 s  F. W# y2 z% v) i 
一众不是传统意义上的“一线歌手”都因为踢馆赛制获得了机会，就像谭维维。
 
$ r* s1 J* _( f在这之前，所有人都知道谭维维唱功好，可除了一首经常被当噱头的《谭某某》，我们却很少听到她的声音，直到《乌兰巴托的夜》震撼了全场。
" B2 a" C) R5 p; x1 ^

) ^2 [7 `5 m- D9 g; |

  P3 ~/ F  W, `* ~

1 t* m$ }$ J* t" @: c8 {: E

被“非主流”误解了多年的华晨宇也是最好的例子。
 
外人都以为他的小众，会和当年挖掘他的“伯乐”——极具先锋感的尚雯婕一样不被理解。没想到华晨宇却用信马由缰、不羁炸裂的表演直接拿了《歌手2018》的第二名。


4 y; J2 n4 w4 ~* r5 |% l1 Q$ R

: L) p  i7 k5 g( l
) q2 t2 g  k- K/ j2 V, ?) p9 K在新赛制和新人的激励下，就算是那些强悍歌唱机能而成名歌手，也没有在《歌手》的舞台上坐吃老本。
) Q# x  O! w+ i7 o9 J, `9 ^5 U 
一直对摇滚的魅力没被挖掘的抱有遗憾的，零点乐队前主唱周晓鸥曾在节目上说：“其实摇滚也有吼、喊，这样确实能感染观众。但上了《我是歌手》，我更想展现的是音乐的或高兴、或卑怯、或难过。”
 
7 W3 U# R$ k$ T9 k于是我们看到，波琳娜能用《布谷鸟》，让观众仿佛回到了那个战火纷飞的年代，眼前出现希望女神的圣光；
 
更会坚持要在腰伤的情况下翻唱麦当娜的《Forbidden Love》，穿着性感的亮片紧身衣服装性感，完成高难度舞蹈动作。
3 {* U) q3 g$ C& s; b& h& d; Z5 n

  t* w/ v8 I# b8 E

" l' b4 ]: j- @$ P' I这个舞台给了歌手们一个展现真正自我的机会，坚信只要让歌手把自己擅长的音乐做到极致，观众自然会懂。
 
很多人都注意到了《歌手2019》今年新的片头。
! F# H2 b7 [; g2 _+ h, k 
作为第一次歌手原创季，他们不仅做了很多舞美上的新尝试，还给每一集节目都起了一个主题。有两句是这样说的——
: b( i+ E: S- x  I2 G8 E 
# W6 f+ r1 E5 s) h“去战胜，战胜你的。去流行，未流行的。”
$ V7 N* c. l8 n; [

  [, C) x; g7 b  B, P) W

1 V) f4 H3 _- s/ g, B! I碎片化娱乐时代，当听众的耳朵无从选择，一度被迫接受每天重复100遍的抖音神曲才是“流行”。
$ [8 l% p3 u+ }/ I& @ 
比起随波逐流，《歌手》想做的是重新定义。
2 e3 t; u5 m5 z, O 
7 Q, o- M- y$ k  @! z4 q3 D如果说一开始的节目，是给大家推荐一些没听过的好歌。于是就有了《等待》、《没离开过》、《成都》，从而带红了背后的歌手。
 
那么如今的《歌手》，则更像安利内地观众一些我们从未接触过的音乐。于是就有了咏叹调、藏族风Rap、迷幻摇滚以及各种语言的各种文化的作品，来搅一搅华语乐坛这守旧泛滥的死水。
8 @$ ?1 v& w& o: Q

/ T( x) A4 b7 Q0 H
+ e- r  c; ]/ @$ _' N) M9 Q& b

/ J% e& C4 D9 i# P& E被重新定义的，还有音乐类真人秀的传播方式。
 
1 J& V0 a. \/ H2 d" p《歌手2019》和连续四年的总冠名品牌金典一起，打破了以往综艺节目的套路和封闭性。
/ S' ~% p6 g. k: d3 k% ~6 Z
4 O+ ]1 o" \3 j2 c

0 n$ ^) g* @" `4 f9 K, R

在“七年之痒”的关键时刻，为了维持观众的新鲜感，有心的观众会发现节目组很多“小心机”。比如每一首歌不同的字幕风格——

 

/ ~1 M5 r) x8 @4 C1 c( _# {, N

( C7 Z- d$ g# I6 Y% E+ a. r

 
# |0 x6 `! x! P" h更瞩目的变化，还有《歌手2019》采用双渠道踢馆赛制。
' ?5 k6 e$ f1 }* \ 
金典一直助力《歌手》推动“台网联动”的突破性模式，“全民举荐歌手”就是今年的重要尝试，改革幅度堪称“七年之最”。全新的网台互动形式突破了演播厅的限制，第一次实现了大众票选踢馆的歌手登上《歌手》的舞台。每三期《歌手》为踢馆赛，由节目选出和大众选出的踢馆歌手同期PK。除了官方投票渠道之外，金典以天赐有机力量来为歌手赋能，将刘宇宁、钱正昊、许靖韵三位实力唱将，送上《歌手》舞台，惊艳登场！有机赋能，实力踢馆。
 
截止目前新浪微博中#全民票选金典踢馆歌手#热门话题收获了2.5亿阅读量和452.3万的讨论总数，踢馆互动总票数593万，冲刺夜总票数29万。不仅让网友有了参与感，也给了更多年轻歌手展现音乐理念的机会。

6 c  H  x6 ]9 @# {8 I. e- h! `
, z, t- o/ z" i

 

“不忘初心，又不断革新”的态度，正是金典有机十二年一直以来所坚持的。

 

你可能已经注意到了，就在刚刚过去的歌王之战中，金典作为总冠名品牌也亮点颇多。
( E, J" A9 o1 |. y 
3 k/ M0 N: V9 h" `最重头戏，当属昨晚“歌王之战”国家质检总局评定机构为金典颁布荣誉认证，一起点亮金典有机十二年的重要时刻。早在2016年金典获得中国与欧盟有机双认证、国家质检总局原产地有机认证，成为首个集齐三大有机权威认证的品牌，同时与WWF世界自然基金会成为公益伙伴。此次“歌王之战”中金典用实力证言有机品质的同时，也向全球宣告了中国有机力量。
6 d5 J* r. g3 g

5 K/ p9 F) y# `" J4 ?
& W( ?! }$ s. D! p  B5 `

+ n# {/ }5 y& t  l7 |! Z) n
5 H! U, m6 ^' x& \# B" t0 {  y在陪观众们一次次见证歌王诞生的同时，金典在“有机十二年”的进程上，一直以锐意进取的精神不断突破自我——
4 I. Y4 a. A; Z  i

 

2007年以领先者的姿态开拓国际品质有机奶，填补了我国有机奶产品的市场空白；
; d# ~$ k6 V. c 
( y2 h4 i! R- T, F; A: D& l( e2013年，金典在业内首创全程有机可追溯系统，为消费者搭建全程可视化质量追溯系统，真正做到标准化、透明化；
 
2017年，全线产品升级，乳蛋白和原生高钙含量达到市场所售的最高标准，并率先使用国际先进的膜过滤营养保留技术。

. C6 r" u1 M$ U4 y+ A
+ L  x/ w' m7 {, K- `( [7 ^/ t. i: s左右滑动查看更多
 

; w4 m- D) I" y3 G( c这不仅仅是对于“有机奶”的贡献，也是对整个乳制品行业的一种贡献。
% W* O  Q; d- X% M- [! V

 

能力越大，责任越大。
' n; ^! i/ V. Z' r% W8 E 
+ X; X' |5 n0 j1 q8 l! f+ M随着金典全球化步伐的加快，金典高品质的产品力让它获得越来越多高层峰会合作的机会。从G20集团峰会，到夏季达沃斯论坛，再到博鳌亚洲论坛，都能见到金典有机奶的身影。
 
在刚刚过去的博鳌亚洲论坛上，金典再次成为博鳌亚洲论坛2019年年会指定用奶。
# S8 s6 J! p: Q9 X5 w 

 

对金典来说，品质坚守不是噱头，而是一以贯之的初心。金典长期携手世界自然基金会(WWF)保护东北湿地及生物多样性，共同开展“可持续玉米种植示范—湿地保护”项目。2016年12月，伊利携手旗下金典品牌，参与墨西哥《生物多样性公约》“企业与生物多样性全球伙伴关系”会议。伊利成为中国企业的唯一代表出席仪式，并顺利签署2016联合国《生物多样性公约》（CBD），成为了中国唯一一家签署《生物多样性公约》的企业。金典通过实实在在的公益活动和宣传，唤醒公众的公益之心，润物细无声地传递出金典有机生活理念。

 

2 k5 ]. U) }% s

 

. Y8 n$ y* g+ @3 I: K$ \/ B9 ~所谓“王者”，是为更高境界而将每个细节都做到极致的那一个。
8 C  R! j9 z2 Y1 e! T1 L 
0 }% ?; `& z1 n$ B  a犹如《歌手》中将每一个音符都赋予灵魂的“歌王”，更犹如致力品质优先的金典，十二年专注领创有机时代，用品质坚守和锐意创新，成为了无可争议的有机“王者”。十二年如一日、让每一个细节都精益求精，只为打造最好的有机奶。未来金典也将继续凭借品质，继续为消费者带来高端、品质、健康的有机奶，继续领创有机时代，和消费者共享和谐、健康、自然的有机生活。
: s" |  @: {$ B$ j

8 m, j0 h- y; l

$ K- Y) x' I) S& J

· END ·

如果喜欢这篇文章

欢迎分享到朋友圈

0 R1 e  T2 u% Z) p# b

或点击底部右下角的“在看”

) v% i5 ^; t* {$ k

点击图片 查看更多精彩文章

5 R: J" `" N6 c

1 k) H7 K: e. _* H

来源：http://mp.weixin.qq.com/s?src=11&timestamp=1555164004&ver=1544&signature=gCOe*QRo0UI9I0KCQTqd9P6ALfnmAOrDFJyKoL*sfciAq1peKZedsqV2TA5-IFYY7QLPAFhpKgWtOm6GqBQFH1AEm-nhjctpLKRp7c26SYtznrNpLutimk4ZYBuZPGNY&new=1
免责声明：如果侵犯了您的权益，请联系站长，我们会及时删除侵权内容，谢谢合作！