这季《歌手》被低估了

sym16800

1 m. u+ y7 ~. e
7 v, G* g1 S  Q$ c/ z1 R昨晚的《歌手》总决赛也太好哭了吧。
/ z- a/ K* W- e5 O% Q5 J7 f; a0 `! l

9 d7 u2 O1 [+ K8 M+ |从吴青峰带着几近颤抖的声音，告诉观众“我想我很值得，当一个歌颂者；十几年过去了，我还在这儿唱着”。然后被人生中最好的朋友，苏打绿吉他手家凯一把抱住 ↓↓↓


' s" I+ u5 c' L4 D
- K1 ^8 H( x7 J1 r- K

) K4 R, m4 C) W& R" s再到刘欢和姚贝娜的声音在台上合唱甄嬛主题曲，圆了徒弟上《歌手》的梦想：“她一直想来这儿” ↓↓↓

% n8 `4 x" s- g0 ~
: |7 P* w+ Y+ r" }; b1 w7 r- K青峰和刘欢老师的最后一首歌，一个带着最好的朋友，一个带着最好的学生；一个陪伴在身边，一个存在于另一时空。
' f. A/ \- q( _; L+ B1 T" e
: G% t% t6 y, g8 `
1 k  f2 Z, H2 S- ?6 d6 D1 S7 w接二连三的暴击，可谓直戳观众泪腺。
- q6 g+ x# h: z4 u( p. d# f

2 l' _3 O' O" {9 i! r

% A5 T5 O6 @" ^; Y

6 E9 u6 r! i% o8 I, W

更让人惊讶的，是刘欢在第一轮的表现。他带着另一个后辈谭维维肆意而狂野地唱起范晓萱的《我要去哪里》，这种观众万万没想到会是老艺术家风格选歌的作品。

听到刘欢老师一句“我要去范晓萱家”，观众开心一笑之余，更感到无比震撼。

' W3 |1 T; l3 P/ v) E/ Z" }

; U( M) }. L/ O0 H, \

5 S6 H& ^$ |* j7 n3 _( y2 S

用网友的话说，本以为会看到神仙打架，没想到神仙自己在台上嗨起来了。 

) W/ W  n0 i6 r9 {1 E$ s

今年《歌手》很佛系，这是整季下来给我们的印象——

已经62岁的齐豫，用找不出第二个如此空灵的声音吟唱着《飞鸟与鱼》，干净得近乎绝情的表演，出人意料地打动了所有人；
  o  P. s; f- V- K# }
4 T1 w) Z  e" P6 m, r( {
刘欢更是在台上玩起了嘻哈，唱到《沧海一声笑》里的“清风笑”，还专门cue起了台下的青峰，台上台下一片娇羞。
  K9 X% c  ^0 L! o' z% q
/ q+ V# @& U7 l; B
8 z) U- n( n; R" d; i- C

这倒是打破了我们对音乐类节目的刻板印象。
: ~/ p! v, s" }

 

% G. i8 S* s2 h高音和大嗓门才是实力的体现，这曾是内地听众维持了多少年的听歌传统。
. W; v/ ~# V# x8 ?

 

. l" D) x( h% P7 Q/ U7 A+ g: F在《死了都要爱》还统治着KTV的年代，但凡是歌唱节目就少不了几个连续10秒以上G3高音的镇场子，以让大家的情绪跟着调门儿一起往上飙。
 
“高音崇拜”捧红了无数歌坛遗珠，也造成了一个问题——
 
* m' o6 `5 R# @, T1 K) Y$ q/ h当太多人只把关注点放在人声与歌词上，编曲和风格相比之下就没那么重要了。

8 o% K  j7 P; [' a; l5年前的华语乐坛，各种流行音乐榜单的前十名基本是芭乐（节奏缓慢的抒情歌曲）、口水歌和民谣。对比下欧美的Hiphop、R&B、另类摇滚、EDM，简直不能再单调。
! m/ ~5 C0 {) I4 W2 [ 
. x8 X$ J4 A% f( o因此，当中国的歌唱节目都开始用高音和早就听烂了的翻唱情歌时，是对观众的耳朵进行灌输式填鸭。
, H8 N& d7 E3 j- G& W2 G 
也开始有人发出了疑问：“这些机械化、程式化的歌曲，我好像听烦了。”


' M) U5 ^4 \) J' g, G* U

* F. _5 Y% i9 `+ J% u6 B5 O3 C
7 ~8 ^8 q+ W: @对高音的盲目追寻，一度掩盖了本应最丰富多元的音乐魅力。甚至人们开始默认，艺术性和观众接受度在某种程度上是对立的。
8 p& t$ W1 j" ]0 P! n$ r" P

 

0 ?! X! R# R" h- k1 F. v$ G也正因如此，当吴青峰出现在《歌手2019》 首发名单上时，粉丝们除了激动，也未免有些害怕：“不是炫技流的青峰，死定了吧。”
 
毕竟除了《小情歌》和《我好想你》，苏打绿的风格总是有意无意地和最主流的审美保持一点距离。

7 {5 N5 x% X) G3 K" X1 {+ J
" w) p+ Z7 f9 Q$ r* S5 r, z

% b* G4 W0 x% Y7 c# c: K9 r; I

3 t( q5 z. H( Y  [; Z直到我们看到，他在台上表演《燕窝》和《未了》两首传唱度不算很高的歌时，台下好些观众居然在激情跟唱。
 
直到我们看到，虽然在每期节目播出后的微博小论文里，自己都会坦诚地说唱功在一般乐理定义上并不是最好的，但还是凭借开嗓就是“吴青峰”的辨识度一直存活在上位圈。

% ~+ o5 m. ?7 y3 Q0 B) q2 c
+ c5 G% e, p" H8 t0 @3 t4 u3 Z5 }0 ~才发现，《歌手》播出七年来，听众的审美一直随着节目的创新而改变。
 
其实，青峰在串场时对观众说的那句话已经给了答案——“请大家选出本场最打动你的三个表演。”
; s, K0 z% \! E5 V" ?# a' h4 } 
打动的原因有很多，高音从不是唯一的那个。
 
: P; ^) E2 Z' R7 F  \一个最直观的创新，就是节目给了歌手“随心所欲”的可能性。
2 Y$ \" [/ E, w, r- C 
当越来越多被流量裹挟着的名字成为被围观的符号，如同被推入了失控的边缘。
 
看到齐豫，人们才渐渐惊觉，原来“静气”是种如此稀缺的气质，散发着遗世独立的美与光。


* C% n3 c, y3 b9 T( X
7 s& S2 w! M6 \$ R7 @

& U. {3 k; E: o5 E5 L' v在听完了齐豫的歌曲之后，连说了三声" 好啊，好啊，真好啊" 的刘欢，也如此。
 
当所有人都以为他会用最极致的高音，复刻奥运主题曲《我和你》的恢弘时。刘欢却用一首接一首冷门的姜白石、Pink Floyd、和披头士，给大家来了个措手不及。
 
8 ]- r7 C' R4 O  a# w在刘欢眼里，如今音乐人对“传统印象”的刻意讨好，才是最可怕的。比起用“喜闻乐见”来圈钱，他认为音乐才是歌手和听众共同的上帝。

$ S2 {6 {5 ]3 K6 ]

: V) p4 L0 K; j$ i& H

并不是刘欢高估观众。因为观众的选择权永远都在自己手里，只要你肯给。
" H8 |( g; K4 C# M/ Q 
' [- U5 k, U0 k- B字字句句唱着自己骨子里艺术性和人文性的李健因此走红，靠着劲歌热舞把舞台变成格莱美颁奖现场的李玟也曾此拿到歌王。
; d' D! q" ?. t' G# ^/ N' k. {7 v 
4 b) A0 h1 j4 C# f3 u李玟的多元和前卫，是很多年前以为她只会甜甜地唱《DiDaDi》的听众，所没有想到的。
 
3 g8 v7 r2 D* ~. ^可《歌手》节目这么多年来所期待的，从不是靠着陈旧的模式、重复的套路来守株待兔，更不是为了获得认同感而把所有人都驾驭的一样好看。
! ]3 |( A$ |5 C8 v( [" h+ p, l! W$ z 
如果你是老观众，会发现节目的规则每一季都会有变化。
 
我们最熟悉的就是第三季《我是歌手》开始，引入了踢馆赛。改名为《歌手》之后的第一季（2017年），节目又新增了“逆战歌手”和“挑战歌手”。
 
$ k+ O) X  l% S: U0 }一众不是传统意义上的“一线歌手”都因为踢馆赛制获得了机会，就像谭维维。
 
在这之前，所有人都知道谭维维唱功好，可除了一首经常被当噱头的《谭某某》，我们却很少听到她的声音，直到《乌兰巴托的夜》震撼了全场。
; E; [) u. J* i; U' h

8 Z7 r5 C. y5 y4 c4 b2 I3 v

* o" R7 j1 _: R3 v/ V

0 g2 }& B8 e# F6 ]+ {: {' d" C) N被“非主流”误解了多年的华晨宇也是最好的例子。
% e4 P! N, c) Y1 m, v0 q 
: K+ d2 t$ {2 q外人都以为他的小众，会和当年挖掘他的“伯乐”——极具先锋感的尚雯婕一样不被理解。没想到华晨宇却用信马由缰、不羁炸裂的表演直接拿了《歌手2018》的第二名。
5 c( e9 _2 X% x3 \$ C
& \& _6 S1 R' n! F- U7 S% ]- h3 Q& w
7 r, _- ?5 Y& X! x5 f. z+ x: i
8 V" b0 M3 n" ~$ H
. A) h1 `! |$ g! s
% O5 \) v! |7 P/ N9 g0 t- V在新赛制和新人的激励下，就算是那些强悍歌唱机能而成名歌手，也没有在《歌手》的舞台上坐吃老本。
3 D/ T( J* `7 U: M' t 
一直对摇滚的魅力没被挖掘的抱有遗憾的，零点乐队前主唱周晓鸥曾在节目上说：“其实摇滚也有吼、喊，这样确实能感染观众。但上了《我是歌手》，我更想展现的是音乐的或高兴、或卑怯、或难过。”
 
于是我们看到，波琳娜能用《布谷鸟》，让观众仿佛回到了那个战火纷飞的年代，眼前出现希望女神的圣光；
 
+ d. h+ g2 q4 O- A& ]& y$ H6 w- U8 ]更会坚持要在腰伤的情况下翻唱麦当娜的《Forbidden Love》，穿着性感的亮片紧身衣服装性感，完成高难度舞蹈动作。
8 f- u+ m) s+ J- e' n1 i0 b

2 O" C) @' n6 k# a

! A1 t3 @" I5 c+ L* ]  h/ Q

% n, ~/ i4 P7 v% I

7 N  f0 j$ u) s( l3 C9 A! t9 P4 V这个舞台给了歌手们一个展现真正自我的机会，坚信只要让歌手把自己擅长的音乐做到极致，观众自然会懂。
 
$ o% q! o; y! D很多人都注意到了《歌手2019》今年新的片头。
 
% M+ ~. H: q7 \5 `8 N作为第一次歌手原创季，他们不仅做了很多舞美上的新尝试，还给每一集节目都起了一个主题。有两句是这样说的——
 
/ d1 F" W; X' c# b“去战胜，战胜你的。去流行，未流行的。”
8 W  j0 _5 H; C$ G, v8 w# }. D! P

) U5 ^( T! ?% [# E7 W+ P

* G3 e$ n! y  g0 c

: u* t8 W5 v- T& |3 ^$ }! \+ r碎片化娱乐时代，当听众的耳朵无从选择，一度被迫接受每天重复100遍的抖音神曲才是“流行”。
4 q4 C8 `& X+ B 
( Y) @4 h( }2 Z0 f% E% ?, |2 w, A% N比起随波逐流，《歌手》想做的是重新定义。
 
. v$ `7 Z* g+ h) h. X如果说一开始的节目，是给大家推荐一些没听过的好歌。于是就有了《等待》、《没离开过》、《成都》，从而带红了背后的歌手。
 
那么如今的《歌手》，则更像安利内地观众一些我们从未接触过的音乐。于是就有了咏叹调、藏族风Rap、迷幻摇滚以及各种语言的各种文化的作品，来搅一搅华语乐坛这守旧泛滥的死水。
# S" W5 b' _8 u

% O6 ~2 C- E/ w1 \% [! D9 N+ U
; w* s5 r/ ]) A8 X4 w

0 J0 W' X/ u  ]7 u+ x. s

* H( B; d, ^4 x' T被重新定义的，还有音乐类真人秀的传播方式。
: a& A# R, G0 _+ H+ P* [( C 
《歌手2019》和连续四年的总冠名品牌金典一起，打破了以往综艺节目的套路和封闭性。
1 h# \% u' f# I+ m1 i. E
9 M/ r# Z# g+ ]

  L# @/ y" E  i8 G0 u) n( \
. }, o6 o+ Y& c6 I
2 n1 f( F  C& h2 h) N& J; l在“七年之痒”的关键时刻，为了维持观众的新鲜感，有心的观众会发现节目组很多“小心机”。比如每一首歌不同的字幕风格——

 

# F4 B0 \" B! R

! B8 t2 f9 [& Y# k& o. \1 Q, a

, }+ ^7 ]: ]3 D% H0 @4 |

 
更瞩目的变化，还有《歌手2019》采用双渠道踢馆赛制。
6 i' m% \/ @! G# k 
金典一直助力《歌手》推动“台网联动”的突破性模式，“全民举荐歌手”就是今年的重要尝试，改革幅度堪称“七年之最”。全新的网台互动形式突破了演播厅的限制，第一次实现了大众票选踢馆的歌手登上《歌手》的舞台。每三期《歌手》为踢馆赛，由节目选出和大众选出的踢馆歌手同期PK。除了官方投票渠道之外，金典以天赐有机力量来为歌手赋能，将刘宇宁、钱正昊、许靖韵三位实力唱将，送上《歌手》舞台，惊艳登场！有机赋能，实力踢馆。
 
截止目前新浪微博中#全民票选金典踢馆歌手#热门话题收获了2.5亿阅读量和452.3万的讨论总数，踢馆互动总票数593万，冲刺夜总票数29万。不仅让网友有了参与感，也给了更多年轻歌手展现音乐理念的机会。

# v  D+ J) i1 J) }& b7 [: L  Q

 

“不忘初心，又不断革新”的态度，正是金典有机十二年一直以来所坚持的。

 

/ N# B: ?0 ^1 ^  L. d; `, c你可能已经注意到了，就在刚刚过去的歌王之战中，金典作为总冠名品牌也亮点颇多。
 
最重头戏，当属昨晚“歌王之战”国家质检总局评定机构为金典颁布荣誉认证，一起点亮金典有机十二年的重要时刻。早在2016年金典获得中国与欧盟有机双认证、国家质检总局原产地有机认证，成为首个集齐三大有机权威认证的品牌，同时与WWF世界自然基金会成为公益伙伴。此次“歌王之战”中金典用实力证言有机品质的同时，也向全球宣告了中国有机力量。

# V1 p# L) p3 m" O7 Z  L
+ c6 ]5 I; f$ R; R3 X4 `& Y: ^
  {/ m* ^& p" p& a; p

% I* v; c0 C8 l- y* [( u1 }
在陪观众们一次次见证歌王诞生的同时，金典在“有机十二年”的进程上，一直以锐意进取的精神不断突破自我——

 

% T  P: ^* {' Z8 h6 |. G9 a2007年以领先者的姿态开拓国际品质有机奶，填补了我国有机奶产品的市场空白；
$ o8 R8 e8 S% y 
- H6 u7 C, R% V9 S- I2013年，金典在业内首创全程有机可追溯系统，为消费者搭建全程可视化质量追溯系统，真正做到标准化、透明化；
+ H7 I- q1 q0 g! q 
. f( Q2 M, Z9 w4 \2017年，全线产品升级，乳蛋白和原生高钙含量达到市场所售的最高标准，并率先使用国际先进的膜过滤营养保留技术。
# g) y4 K. n# V, @
2 V( n! O5 X. s8 E
左右滑动查看更多
 

' O+ D7 g3 n2 `& [! i这不仅仅是对于“有机奶”的贡献，也是对整个乳制品行业的一种贡献。
" N4 T+ \/ {- U+ B

 

能力越大，责任越大。
 
7 D: f; e) z5 ~! {. j随着金典全球化步伐的加快，金典高品质的产品力让它获得越来越多高层峰会合作的机会。从G20集团峰会，到夏季达沃斯论坛，再到博鳌亚洲论坛，都能见到金典有机奶的身影。
 
+ x6 t1 C' t3 L在刚刚过去的博鳌亚洲论坛上，金典再次成为博鳌亚洲论坛2019年年会指定用奶。
 
9 t5 p3 |3 H# J" n

 

& ?/ T- m1 J  `对金典来说，品质坚守不是噱头，而是一以贯之的初心。金典长期携手世界自然基金会(WWF)保护东北湿地及生物多样性，共同开展“可持续玉米种植示范—湿地保护”项目。2016年12月，伊利携手旗下金典品牌，参与墨西哥《生物多样性公约》“企业与生物多样性全球伙伴关系”会议。伊利成为中国企业的唯一代表出席仪式，并顺利签署2016联合国《生物多样性公约》（CBD），成为了中国唯一一家签署《生物多样性公约》的企业。金典通过实实在在的公益活动和宣传，唤醒公众的公益之心，润物细无声地传递出金典有机生活理念。
0 Z  X5 F0 I3 n5 t* C

 

4 R7 r5 P) G7 X& h& {* ]9 F

 
/ x3 V7 ?* W$ f, Z- l, |

% H) J3 R7 H+ ^3 S/ {所谓“王者”，是为更高境界而将每个细节都做到极致的那一个。
" q' r5 W8 a6 u' O 
  q" ]" }. d. u4 v) M) x+ j# n犹如《歌手》中将每一个音符都赋予灵魂的“歌王”，更犹如致力品质优先的金典，十二年专注领创有机时代，用品质坚守和锐意创新，成为了无可争议的有机“王者”。十二年如一日、让每一个细节都精益求精，只为打造最好的有机奶。未来金典也将继续凭借品质，继续为消费者带来高端、品质、健康的有机奶，继续领创有机时代，和消费者共享和谐、健康、自然的有机生活。
  |" A9 K2 ], |1 }' a' ?

· END ·

" R3 U7 E7 ^$ H6 u1 Y6 z) r6 ]0 T

如果喜欢这篇文章

欢迎分享到朋友圈

4 }1 v* Q8 g- i9 s) L8 b/ `

或点击底部右下角的“在看”

4 f4 b( K* l# j* l$ m2 t% G

5 h; I# r3 X6 z4 i! Z0 s

点击图片 查看更多精彩文章

' c" M  ]! u/ p3 }* @% t) b) g

! Y: b) ^: A: j* f2 G) A

+ }) r/ V' H* O( F1 p; ?5 h

- a- @* ~' C! v来源：http://mp.weixin.qq.com/s?src=11&timestamp=1555164004&ver=1544&signature=gCOe*QRo0UI9I0KCQTqd9P6ALfnmAOrDFJyKoL*sfciAq1peKZedsqV2TA5-IFYY7QLPAFhpKgWtOm6GqBQFH1AEm-nhjctpLKRp7c26SYtznrNpLutimk4ZYBuZPGNY&new=1
免责声明：如果侵犯了您的权益，请联系站长，我们会及时删除侵权内容，谢谢合作！