导读本届春推会上,北京市广播电视局党组书记、局长杨烁,中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿,中国电视剧编剧委员会会长刘和平等多位领导、学者、大咖就电视剧现状与问题,以及对2019年的趋势预测发表见解,行业可以从中获得哪些思考?- e7 w2 W9 g$ J0 X
" r$ D2 A; g0 v% O% `3 u J
7 `/ a+ Y, P% |! _) A: `: M0 j/ ~来源:传媒内参-传媒独家& l2 K/ G0 A+ p* }1 I! }1 e: B
文/王涵
& }. H& m" i/ ^$ s' u. O N6 a/ _( p c) z& v9 A: d
# n# ^, o h% @2 n% @/ z6 ^* b2019北京电视节目交易会(春季)(下简称春推会)已进入尾声。截至目前,本届交易会共收集参展剧目914部,参会人员近3500人,中外电视节目制作机构及相关产业机构近460家参会洽谈合作。/ {1 f- f, g1 J
) N6 C1 q( t- n/ f& I" ]) s
. L8 z& r: u7 u0 A& y& u3 f % P" |! W9 d d7 F- ?
2 {9 k& {7 g- Z
1 I7 d9 O" a( H: x3 M
从剧集总体数量上看,2018年到2019年,前来参会的剧目同期减少了18.5%;从剧目题材上看,本次剧集推介名录将重大历史题材剧、IP剧、现实主义题材剧、古装剧以及谍战、年代、传奇等多类型作品囊括其中,均有头部作品投入“争战”。总的来说,在经过一系列的政府引导、行业自省以及观众呼吁下,电视剧市场正在有条不紊的回归“正途”。
& u/ [* a2 Z% c3 G; ?
u) Z' V6 b6 u, w1 P- Z" S
; N9 X; w) Z- j& U3 U
* e3 W1 f+ F4 F) J$ ~$ m- G* T作为电视制播业的盛宴,春推会可以说是对前年市场发展的总结,也可以说是今年接下来创作方向的指引。尤其是会议中的各项论坛活动不仅体现行业发展动态,而且具有一定的行业前瞻性。若要想提前预知行业动态与趋势,便可从中窥探一二。8 K4 p! z& z) Y# c& {( f* v0 Z9 d
- D4 H! x1 A, F: i0 d% v( ~5 H* \/ u# F' E
0 H4 V U2 V8 T1 }) ]# u
4 [& e4 H# V3 i/ _& } x
( A+ b3 }- Z: p2 W( C此次交易会中举办了节目交易、发展论坛、新剧发布会、看片会、专项推介会等多项活动。在会议上,相关影视工作者就电视剧现状与存在的问题,以及对2019年的趋势预估发表了见解,并且不断呼吁加强行业自省以引导影视行业良性运转。对此,笔者汇总各大论坛嘉宾发言要点,以供参考。
- D" u9 V5 W2 r5 e) {; e& T
6 I$ i% |3 j. O Z) w. ?; l# F7 B' _. E: ?6 E( ?4 B
杨烁(北京市广播电视局党组书记、局长)
- f( F' W, A) G1 p/ D3 r2 V三大问题亟待解决,三大铁律需要遵守2 n; K& K) S$ x0 C
5 ]; D# ?7 J7 Y( x% M 3 k4 J& a# c9 V* u+ Y8 j
, u: b S0 v0 _; v/ \' y& u( m' m- ?4 I0 m6 p Q5 Q( ^' I: {/ P
' e; g. Y8 e) e% J4 S% ?
当先影视作品创作现象呈现为三个方面:一是剧集创作质量与观众期待之间存在差距,口碑与商业效益兼顾的作品不够多;二是市场进入调整期,而创作进入观望期,整体产能下降;三是电视剧市场格局发展转变,北京、上海、浙江三驾马车并驾齐驱,总发行量分别为51部、51部、52部,并且在广电总局公布的23部年度优秀电视剧榜单中,分别占了6部、5部、3部。0 o4 v3 u$ w! Q2 `
% x. w2 m* r0 T
3 ?, Z/ i o/ ?2 b6 J1 c" F/ u. T( Y6 E文艺作品具有强烈的意识形态属性,是意识形态的重要载体,电视剧是具有强大的凝聚力、引领力的社会主义意识形态。习近平总书记也曾说过文艺创作展现特定时期人民的生活、情感、审美、艺术,不必千人一面、千篇一律,也不必拘泥于一种形式、一种风格,要提倡百花齐放、百家争鸣。只要把社会主义核心价值观贯穿其中,能够激励人民团结奋进积极向上,创作形式可以不拘一格。文艺工作者责任重大,这就需要严格按照守住创作底线、遵循创作规律、在批评中砥砺前行的这三大要求。
) H2 N& d9 F+ A% n- h
5 C" j% N: e/ U9 ~' _ j m: D$ e, m6 F4 X: f
尹鸿(中国电影家协会副主席、清华大学教授)
6 L' A0 }6 R% ]7 v: M( n, D产业“调试”和创作“调焦”,新主流剧潮将来临# A. Z% Q4 [$ R: m; \
) S8 z. j e+ {! B) p
3 G' z3 H( D0 x8 B+ W/ U; t/ j: ~- v) w: S. h2 H- S
, Z( P0 T" g- }! \% m4 T
4 [# r1 ]$ _5 I. w
中国电视剧发展的总体趋势在于整体产业“调试”和创作“调焦”中。近3年来现实题材稳步上升,2018年生产的国产剧类型中,现实题材占比最大,占全年产量的63.16%,而2018年在央视卫视播出的剧集中,都市情感、家庭伦理、生活职场等现实题材占比最重。8 @/ K& y( T% y: B5 U
2 v, T( j1 s3 z9 ]/ n* i
' X% a& G9 Y, q; b+ @并且现今的主旋律作品也与以往不同,“新主流剧”是主流价值观与主流市场的融合,不仅要占据主流市场,还要表现出价值观,守正创新带来了主旋律的大众化,商业剧也呈现出了主流化。- R u* }, k \+ A K
8 W3 {) D( i7 F: X* G' Y5 J
目前,影视剧市场主要呈现六大趋势:一、资本沉淀并趋于理性,成本与风险控制生死攸关;二、守正创新带来的主旋律大众化、商业剧的主流化双向趋近;三、题材和类型更加敏感,舆论风险带来政策管、限、促更趋频繁;四、重大节点题材规划强化,创作和播出双管齐下;五、台网标准和执行趋于一致,网络监管趋于严格;六、向上向善向美向前的“四向”美好现实生活剧成为新主流。' w# Y2 L8 Q$ |- t1 q: ]( f
6 C5 ?: u% R, p: a( o6 Z- t 7 s* W% B3 a& T5 d/ M- Y, m, `
刘和平(中国电视剧编剧委员会会长)
$ u4 e2 A P( e- ]4 U5 f“高概念、强设定”难以自圆其说
: g5 k+ D3 @/ H$ |! Y. ]- U
0 G( |: }# f! l8 I4 r( y" N$ G0 T
3 N+ _/ E! d5 b8 v7 A# m% h6 m) ]" c& w/ L
! R, p2 X* U* B7 H! o
- M$ n* i9 T& i* x希望制片方和平台明白戏剧是表演艺术,好的电视剧剧本,应该是编剧跟演员的对话,是剧本跟表演的对话,适于表演、强化表演。浮于表面的“高概念、强设定”由于缺乏逻辑后承,很难自圆其说,因此创作中不仅要去掉悬浮的“高概念,强设定”,还要与时代同步伐,为时代明德。
' N2 ?( `4 D' v
, V; w, ~8 r# C, I/ `% g1 q/ `7 p) N( |. d) p: ]2 c
申捷(编剧) \7 }7 E; X6 j# `; g& ~. ^" B1 E
生活是最好的IP,行业急需故事转化能力
2 g' ^3 K3 o$ C l. p# T- l" W
7 O4 W5 a6 A M) l; i
9 F- P; \" Q3 Y* U+ q/ g6 d8 J' V/ }+ A+ w ]" f( g+ M
7 ? t! k' S+ @0 e( T3 k
( \$ S& y9 v! i2 V$ ]4 D$ v我们创作者急需的是一种转化能力,把时代的伟大与人性的高贵转化成让人感动的人物和故事,把文学经典转化成年轻人喜爱的影视作品,把苦难转化成希望。我一直在探索前行,渴望获得这种能力,愿意与各位同仁共勉。
5 V t2 g8 D6 ]4 n% l& l& S/ c: J' f2 i6 x5 [2 P }' _ r% Q) Z
5 _- p$ r1 m# T3 E生活是最好的IP,创作者应在贴近生活、守住自身优势的前提下,学习汲取经典作品中的共同点。就像播种一样在其心中生根发芽,慢慢成长为参天大树。尤其是在无条件、无限制的状态中去培育这颗种子的时候,它才有可能成长为属于你的原始森林,创作出比生活更真实的作品。4 T2 s/ w1 u/ o3 s8 k, a
% q5 O% l/ x! e' |( H2 U: p
: g, C B: d% B; J W- I0 o# T3 N7 D" L8 f! R
, F. _5 [7 m! L6 e! f4 ^3 ~! f5 P; `) Q: e+ L4 t
刘家成(导演)
' i; v6 `4 U5 [ R6 U. J2 W* @3 x( f反对“影视寒冬论”,浮躁创作早晚会崩盘7 C7 R2 f% r' ], Z. o4 C2 v
! X4 {& ~% T- b6 d' E) Z' `7 z1 R& D: `

1 x9 ]1 n4 s {9 M3 l1 t
5 \ Z7 v* y' L' r/ c2 d
) T- R1 V3 D$ S如果说今年是寒冬,过去几年就是春天吗?未必。一些非良性的竞争、浮躁的创作早晚会崩盘。没有否极哪有泰来?观众期待好剧的需求没有变过,作品依旧是创作者的立身之本。
9 @6 W, c, j: K+ }, \/ o T
, C) f& I# e- v4 O' I. \3 A4 Y
# E& r; w; O( f1 r' [现实题材近年已变成了主流,在创作环境中要抓住‘国家是最大的家,家是最小的国’这一重点,突出家国情怀。
( ^/ x0 s1 R1 [0 P. D l' j! M8 J6 C/ \9 ]) q8 g2 j* a
: z" T' \8 t5 d/ U( l' `+ c
吴毅(制片人)
5 G @/ M6 C7 F0 s剧集选题的文化价值要远高于商业价值5 \" P) t8 n( q% u* d7 P
8 H7 C2 S9 Y5 P) C% B1 {3 q! @- E9 r0 y; @. `( h, G. I3 q
( ]' R2 a! w7 R
0 `" @) Q% X* N
& F& n1 S* m' w& W, m- w. v在做剧集选题时,四个价值需要重点考虑,第一是文化价值,第二是民族价值,第三是传播价值,第四才是商业价值。文化价值就是具有社会引领性、观众所接受的共亲性,商业价值则是企业生存的基础。
* |/ e1 _' E* A; A) n2 j9 x7 D3 [% u3 n1 S2 V4 i
( m. y* y- r6 M
郭靖宇(导演); o0 ]: p: I& |$ x0 @$ z
创作越细分越对观众负责任) _3 h( K5 w- A9 n2 U
, z5 K8 a Y" x. _. o6 F; i
+ R) B# u. M/ y/ |% J/ ^/ Z0 B ^4 K% J0 J
4 [! q" }2 V; h2 K
# ^- N) N' C& Q: l
从作品质量上看,网剧、电视剧本身没有太大差异,但在创作过程中要掌握作品的目标受众及平台特点。对于单纯的的网剧创作,一定要细分受众群体。几大视频平台的付费会员都已近破亿,分得越细对观众越负责,对将来有什么样的播出效果,也会有更准确的预判。
' |2 ?' J3 t* V r* p
2 R- n: A, |4 H3 E$ z* z# g! A% U4 d2 n6 j
王伟(导演)3 Y8 o( u: ]3 W, b# D; W" ]
平台只是载体,不会故意迎合观众
/ M2 }0 I/ B# g1 L; }5 E9 b4 ^ # }9 x) r& c& I8 |' d
0 c7 W$ ], u# ?0 O3 ~
3 f( i" Y6 {. O* q6 v- ^: T) E* G
7 _: I' |: f3 w5 `
平台只是载体,观众看剧习惯是一致的,电视剧与网剧的创作对我来说没有区别。我没有考虑过不同渠道受众构成和受众诉求之间的差别,也不会故意迎合,我考虑更多的是剧本是否扎实,我是否感兴趣。! q1 a3 D- \, Q
- K: g' x" j) p! c0 Z4 k- u4 d, P8 N) d+ p: [9 c U
李星文(影评人)6 \- u9 G% g+ {( N
网络平台受众审美变为“甜苏痛爽” N' m* j7 f% _
* j/ N+ h; N& u8 {, n9 }& { 5 X1 N9 j% A" ~. j
" z4 q @% T/ ~7 M
7 \3 e+ J# U( d% g! D! p8 r5 O, N! E! s3 O2 G! Q0 j. e
纵观2018年剧集市场发展,我得出两个结论:一是现实题材和现实主义创作已然回流,此两类剧目数量占据比例非常高;二是网络平台上的观众,审美趣味发生了比较大的变化,有四个字可以代表——“甜苏痛爽”。这四个元素作为年轻观众逐渐形成的一种审美取向,已成为客观存在。首先要看到这种存在,然后接下来是引导、扬弃、顺应,还是放大这些元素才在考虑范围之中。
+ a) O$ {- ^2 A- V" e1 G2 b' R' d; ?/ n$ j9 r- W* }1 L1 h
+ a* N) Z5 [$ X
对未来影视剧格局的期望:未来依然是百花齐放的竞争格局。如今,有影响力的中长篇剧的供给出现了比较大的缺口,希望接下来,如《白夜追凶》《河神》这样有着广阔前景和受众的中长度剧目可以持续提供。
0 R! c$ L5 I0 O4 s) f2 Y
/ }8 V" |: @3 h6 K9 @6 U2 U4 t: j0 _$ B
陈敬(北京影视著作权专家鉴定委员会法学专家)
& @0 N2 b' Z6 D7 {! a警惕“高级抄袭”,四大问题加重影视纠纷审判困难. A9 e! C1 j* u& p3 Y% C4 v
+ ]9 A1 s' q1 b4 {5 p7 U: o
6 `) j a7 r3 y& X. _- x1 W
6 ^. O( V+ h. l0 ~. x$ C# K, ~3 y* p: C" m* a6 {3 c
7 ]. ~4 ~2 h9 N; w2 n/ a/ I, ^
影视行业著作权抄袭纠纷案件的四大特点:- c8 U" z: W& ^7 U8 f" m9 J/ Q6 a
7 R0 X) D2 y! ?% L) i2 S; Y. b
工作量大。涉及方面与体量巨大导致案件审理周期长;8 u7 M h3 Z: d! F3 R( a; R
1 U% b% ?8 Z% Q/ t
, K8 Y2 Z# Y a$ t. Y$ }; ^1 T判断难度大。不仅要看相同,还要进行主观性、实质性相似的判断;
7 L* X5 X6 R% u: Q
- q% n. c- V7 T' J3 ?
3 k+ }6 a7 t2 O7 c" ?. d$ d. P {专业性强。由于比对的作品类型较为繁杂,不具有直接可比性,所以需要进行综合判断;, F% `% J( K% n$ y/ H+ u
2 I% Q3 p y) d* o ^6 M
9 V/ w0 `9 t) f; ?& ]! L
社会影响大。作品涉及众多演员、导演等主创人员,一旦发生纠纷,产生的社会影响较大。例如电影《一出好戏》《妖猫传》等。6 E5 P- k' i$ H% w' n/ N
5 w# A9 j1 J2 o7 C
此外,影视行业著作权纠纷的一大难点就是判定故事梗概、主线的“高级抄袭”。对于防不胜防的著作权抄袭纠纷,只有强化大众的版权保护意识,促进版权产业的发展,才能更好地维护著作权人的合法权益,促进影视行业的健康发展。, x: z: \3 }6 w ?8 X" D5 ?
. X0 k7 A. ]4 D5 O& s) }7 q6 y H" c/ x0 @( q% e* }" A
" w1 H6 p& t" o7 J
1 g5 k& h1 P9 h0 h: j6 N
. u/ H }3 s4 K# R- r0 w3 R
% k) N" J" D: [& i/ w- E% D
$ C. u. W$ A y Z& u
1 E' N. V; \# ?5 n) y7 T- v! x& P来源:http://mp.weixin.qq.com/s?src=11×tamp=1553909405&ver=1515&signature=gi8-3XiJSicw81WznhZdotYmhcCCsCwxowdb7iSrHIocHP9O64ch*6WCzGAUxgc110n9PfKGDWxgtSu5tRTeKkKcIxCysQ3tZQ1307zhP9b2nEKOHBUiDOhvL11n2Dej&new=14 j# N# b; u$ T
免责声明:如果侵犯了您的权益,请联系站长,我们会及时删除侵权内容,谢谢合作! |