这季《歌手》被低估了

sym16800

昨晚的《歌手》总决赛也太好哭了吧。
+ C" m2 _/ R6 s
! M1 a0 {- o% |  d4 B2 `; V2 ?5 c
4 h) f% ?6 k" W$ M' N从吴青峰带着几近颤抖的声音，告诉观众“我想我很值得，当一个歌颂者；十几年过去了，我还在这儿唱着”。然后被人生中最好的朋友，苏打绿吉他手家凯一把抱住 ↓↓↓

& X' J. t5 B4 _. f

. q& }% A* E" E! `( k" n5 Q. |

( \  u. b# g, m, i5 l0 Y1 k0 s" L再到刘欢和姚贝娜的声音在台上合唱甄嬛主题曲，圆了徒弟上《歌手》的梦想：“她一直想来这儿” ↓↓↓

8 f: ?' ^* G9 s1 z
; D  g- ]% D2 x( t, D

' [& y1 n5 |/ b: z( k3 y. m+ Z4 W! j% X. o4 U
, {2 l3 W- Q+ c* B$ m
7 F. D7 b( M) N. Y青峰和刘欢老师的最后一首歌，一个带着最好的朋友，一个带着最好的学生；一个陪伴在身边，一个存在于另一时空。
$ ]6 q. u' C3 ~2 a4 A+ l% Q
+ [0 p* K. n$ d/ C+ e5 i, ]( |
接二连三的暴击，可谓直戳观众泪腺。
- C8 a5 `# n6 D' E& x7 w( Y& i* \
4 \' S3 \1 n; n# p$ J- X/ `; B# C
. C0 L; y. ^, I2 {

# `: A8 i4 t9 E

5 W! H7 w$ E, h& |+ A

- e( H& i5 \/ M; Y; B+ {5 f9 |

更让人惊讶的，是刘欢在第一轮的表现。他带着另一个后辈谭维维肆意而狂野地唱起范晓萱的《我要去哪里》，这种观众万万没想到会是老艺术家风格选歌的作品。

, t$ b1 t" {5 G8 Q9 V

) ^- @: C0 T/ t$ e/ y* l

听到刘欢老师一句“我要去范晓萱家”，观众开心一笑之余，更感到无比震撼。

9 S2 ]* c8 d3 ?9 d( q

! H7 C, v# Q: G

用网友的话说，本以为会看到神仙打架，没想到神仙自己在台上嗨起来了。 

+ d2 \! u( K8 \4 J4 w

今年《歌手》很佛系，这是整季下来给我们的印象——
: d9 _7 g& _) a" J

) M2 J1 ~; N6 E9 K) I

已经62岁的齐豫，用找不出第二个如此空灵的声音吟唱着《飞鸟与鱼》，干净得近乎绝情的表演，出人意料地打动了所有人；
. B, U2 H  G" o* v. b4 V' Y

刘欢更是在台上玩起了嘻哈，唱到《沧海一声笑》里的“清风笑”，还专门cue起了台下的青峰，台上台下一片娇羞。
- e  C  j, x& `- E: O" o. ]5 u
, j5 m6 H! F# Q% s5 ?7 {
4 q" m! _8 v; @! ]" @$ c/ V6 V3 o

) s0 X' a  S' g1 n7 _& Z7 c  p

: c- I/ c# i, q0 |9 p5 a

  Y+ n2 c' F+ ?这倒是打破了我们对音乐类节目的刻板印象。
5 `2 g& o- G  M" F1 ]

 

2 K. o- o, Z8 d  T! v/ F8 \高音和大嗓门才是实力的体现，这曾是内地听众维持了多少年的听歌传统。

 

  H  o. D3 F- @. Z2 }: M& {在《死了都要爱》还统治着KTV的年代，但凡是歌唱节目就少不了几个连续10秒以上G3高音的镇场子，以让大家的情绪跟着调门儿一起往上飙。
 
“高音崇拜”捧红了无数歌坛遗珠，也造成了一个问题——
 
2 t: r2 m0 F1 E1 Y, S当太多人只把关注点放在人声与歌词上，编曲和风格相比之下就没那么重要了。
9 a4 z+ [! D% I: a7 F

0 L8 N6 _- \: e0 t# g5年前的华语乐坛，各种流行音乐榜单的前十名基本是芭乐（节奏缓慢的抒情歌曲）、口水歌和民谣。对比下欧美的Hiphop、R&B、另类摇滚、EDM，简直不能再单调。
: s9 j( V, I* N" T 
因此，当中国的歌唱节目都开始用高音和早就听烂了的翻唱情歌时，是对观众的耳朵进行灌输式填鸭。
 
也开始有人发出了疑问：“这些机械化、程式化的歌曲，我好像听烦了。”


/ W% j2 x% O# S6 a+ Z& k& |

" c5 \4 ~& Y3 X

2 M. X/ x2 D$ ?: O/ }
2 n' \* B4 q5 d, w7 E
对高音的盲目追寻，一度掩盖了本应最丰富多元的音乐魅力。甚至人们开始默认，艺术性和观众接受度在某种程度上是对立的。
: z. H7 }& o( o

 

也正因如此，当吴青峰出现在《歌手2019》 首发名单上时，粉丝们除了激动，也未免有些害怕：“不是炫技流的青峰，死定了吧。”
 
7 _4 [1 p8 N+ K4 H: a毕竟除了《小情歌》和《我好想你》，苏打绿的风格总是有意无意地和最主流的审美保持一点距离。

) g9 y+ I3 l7 L) d

" u, x9 k& b6 Z( {
% S; ?( x4 a7 h5 J# h
直到我们看到，他在台上表演《燕窝》和《未了》两首传唱度不算很高的歌时，台下好些观众居然在激情跟唱。
' [( X. U2 f& |, T% U) H  V 
直到我们看到，虽然在每期节目播出后的微博小论文里，自己都会坦诚地说唱功在一般乐理定义上并不是最好的，但还是凭借开嗓就是“吴青峰”的辨识度一直存活在上位圈。
) J% h# g2 w$ B! g& B; H: f4 g  w# ~
1 T- Y# o/ N7 y# F
才发现，《歌手》播出七年来，听众的审美一直随着节目的创新而改变。
 
其实，青峰在串场时对观众说的那句话已经给了答案——“请大家选出本场最打动你的三个表演。”
 
打动的原因有很多，高音从不是唯一的那个。
# o9 D  ^# k  h  `6 j6 p; \' u 
% O6 U6 e. i4 c( p7 v! v8 \. n, u% s一个最直观的创新，就是节目给了歌手“随心所欲”的可能性。
+ _5 Z4 n- i4 f6 }2 I 
9 v1 M' r4 ~4 b当越来越多被流量裹挟着的名字成为被围观的符号，如同被推入了失控的边缘。
 
) t7 u' S! a) i+ H% |看到齐豫，人们才渐渐惊觉，原来“静气”是种如此稀缺的气质，散发着遗世独立的美与光。


# x+ p  l5 t9 s6 X* T; j& K9 A

7 p, Q, y! p0 k! C& \  T
9 o! }0 X! C& X6 S" j& \! I# n在听完了齐豫的歌曲之后，连说了三声" 好啊，好啊，真好啊" 的刘欢，也如此。
 
当所有人都以为他会用最极致的高音，复刻奥运主题曲《我和你》的恢弘时。刘欢却用一首接一首冷门的姜白石、Pink Floyd、和披头士，给大家来了个措手不及。
6 l% s' _7 z% N: A# H 
在刘欢眼里，如今音乐人对“传统印象”的刻意讨好，才是最可怕的。比起用“喜闻乐见”来圈钱，他认为音乐才是歌手和听众共同的上帝。
+ B) r3 T2 M1 I. s0 U

; l+ g4 F" R3 D
- c; I# _! P; \7 Q0 w" [4 S0 V" M

. B" q+ T2 F0 Z% M

$ v7 z: p: f2 G5 k' e2 N并不是刘欢高估观众。因为观众的选择权永远都在自己手里，只要你肯给。
0 D  @& g  p$ C) W# V* Y! D 
7 K! {& n. n: F% n8 X  D& i字字句句唱着自己骨子里艺术性和人文性的李健因此走红，靠着劲歌热舞把舞台变成格莱美颁奖现场的李玟也曾此拿到歌王。
/ R$ k0 I+ \' Q0 A1 c* _ 
( W' t. W9 Y6 p+ O8 X李玟的多元和前卫，是很多年前以为她只会甜甜地唱《DiDaDi》的听众，所没有想到的。
7 Y4 n+ X0 F$ `" O- f* @ 
可《歌手》节目这么多年来所期待的，从不是靠着陈旧的模式、重复的套路来守株待兔，更不是为了获得认同感而把所有人都驾驭的一样好看。
; w& O, L* q; h2 ^& | 
如果你是老观众，会发现节目的规则每一季都会有变化。
 
7 e- x$ r- z; I2 y我们最熟悉的就是第三季《我是歌手》开始，引入了踢馆赛。改名为《歌手》之后的第一季（2017年），节目又新增了“逆战歌手”和“挑战歌手”。
) n0 V3 @" O7 \8 e' i+ m 
$ h+ C6 C* Z4 x5 P$ i6 g* w  _一众不是传统意义上的“一线歌手”都因为踢馆赛制获得了机会，就像谭维维。
 
/ k. U: i$ q# `1 A3 T2 ~! s在这之前，所有人都知道谭维维唱功好，可除了一首经常被当噱头的《谭某某》，我们却很少听到她的声音，直到《乌兰巴托的夜》震撼了全场。
* w" [( _- _5 I6 E( i

4 `2 o) Q, R& P  K

! A! ?$ ~  i& j: T& l5 m

被“非主流”误解了多年的华晨宇也是最好的例子。
 
外人都以为他的小众，会和当年挖掘他的“伯乐”——极具先锋感的尚雯婕一样不被理解。没想到华晨宇却用信马由缰、不羁炸裂的表演直接拿了《歌手2018》的第二名。
* o: e1 o+ r0 w! q4 E


$ v; Z9 K6 X0 e) p& K* R- H
; k  `% r0 q# ?
在新赛制和新人的激励下，就算是那些强悍歌唱机能而成名歌手，也没有在《歌手》的舞台上坐吃老本。
 
! i# w$ Y5 f4 L% @& N) b一直对摇滚的魅力没被挖掘的抱有遗憾的，零点乐队前主唱周晓鸥曾在节目上说：“其实摇滚也有吼、喊，这样确实能感染观众。但上了《我是歌手》，我更想展现的是音乐的或高兴、或卑怯、或难过。”
$ i: ?) v* A. q! u- I3 k* l6 E 
+ ~  ~, E- ]9 D* x7 k0 m4 r于是我们看到，波琳娜能用《布谷鸟》，让观众仿佛回到了那个战火纷飞的年代，眼前出现希望女神的圣光；
5 F. H% _9 T' ^$ B0 m/ d# D 
% c, `. T/ P( w. y4 L( w更会坚持要在腰伤的情况下翻唱麦当娜的《Forbidden Love》，穿着性感的亮片紧身衣服装性感，完成高难度舞蹈动作。

- v+ b/ I" l- d

* S. o: _* {) I7 D0 h

2 i" n; o* b& c9 b1 A: T这个舞台给了歌手们一个展现真正自我的机会，坚信只要让歌手把自己擅长的音乐做到极致，观众自然会懂。
 
很多人都注意到了《歌手2019》今年新的片头。
2 M2 V! [! A$ T# [( ^! P 
+ G$ q$ w4 ?4 N8 R. \2 b! \% x0 x作为第一次歌手原创季，他们不仅做了很多舞美上的新尝试，还给每一集节目都起了一个主题。有两句是这样说的——
# w7 |, w7 m% P/ h' i 
“去战胜，战胜你的。去流行，未流行的。”
( D+ N; ^: o. b  O3 \4 ~0 t0 N, M

# Z. _' z. Z5 [: c: H( N5 p

# L3 c0 z8 s( K: W) _5 }

碎片化娱乐时代，当听众的耳朵无从选择，一度被迫接受每天重复100遍的抖音神曲才是“流行”。
 
) \$ p8 t8 U; M9 T3 [比起随波逐流，《歌手》想做的是重新定义。
 
0 n4 _9 d; G4 u2 J2 I如果说一开始的节目，是给大家推荐一些没听过的好歌。于是就有了《等待》、《没离开过》、《成都》，从而带红了背后的歌手。
 
那么如今的《歌手》，则更像安利内地观众一些我们从未接触过的音乐。于是就有了咏叹调、藏族风Rap、迷幻摇滚以及各种语言的各种文化的作品，来搅一搅华语乐坛这守旧泛滥的死水。
0 T  A. `) N0 s

5 o3 \7 Q. l3 R. F0 Q

3 O7 X/ _' n& u6 ^& W; u) H& `
$ x4 G8 j: m; n# Q  T: e

* g" A5 y' G: O2 t被重新定义的，还有音乐类真人秀的传播方式。
: T! y+ [9 B9 s- h# H$ v, X$ k 
0 ]9 X7 L- I" [# G《歌手2019》和连续四年的总冠名品牌金典一起，打破了以往综艺节目的套路和封闭性。

; z3 @" o% h, K# x# l' J1 t
' u# |; Y+ E3 r* k# G3 u

( L( q: H2 C. b) k$ U
' R+ Q5 \! Z- k1 A% g# V
% l$ l" B% O% j! `0 N在“七年之痒”的关键时刻，为了维持观众的新鲜感，有心的观众会发现节目组很多“小心机”。比如每一首歌不同的字幕风格——

 

0 C! |' L: m; ]2 }  X

/ V4 K+ I& l3 a$ }, Y+ Z 
更瞩目的变化，还有《歌手2019》采用双渠道踢馆赛制。
 
金典一直助力《歌手》推动“台网联动”的突破性模式，“全民举荐歌手”就是今年的重要尝试，改革幅度堪称“七年之最”。全新的网台互动形式突破了演播厅的限制，第一次实现了大众票选踢馆的歌手登上《歌手》的舞台。每三期《歌手》为踢馆赛，由节目选出和大众选出的踢馆歌手同期PK。除了官方投票渠道之外，金典以天赐有机力量来为歌手赋能，将刘宇宁、钱正昊、许靖韵三位实力唱将，送上《歌手》舞台，惊艳登场！有机赋能，实力踢馆。
 
) s& D# f6 L, Y/ z/ S0 l" e2 |" F截止目前新浪微博中#全民票选金典踢馆歌手#热门话题收获了2.5亿阅读量和452.3万的讨论总数，踢馆互动总票数593万，冲刺夜总票数29万。不仅让网友有了参与感，也给了更多年轻歌手展现音乐理念的机会。
9 L) V0 x& m7 |, J3 b# T3 P8 x& A
3 g, K( S$ w* O, p( q
$ ], A+ A* \; t$ B

 

7 i9 s! P; L, C1 h% \0 ]“不忘初心，又不断革新”的态度，正是金典有机十二年一直以来所坚持的。
0 \6 \+ B" e% f7 l

 

你可能已经注意到了，就在刚刚过去的歌王之战中，金典作为总冠名品牌也亮点颇多。
9 I5 f' r3 M' L* g4 Y 
最重头戏，当属昨晚“歌王之战”国家质检总局评定机构为金典颁布荣誉认证，一起点亮金典有机十二年的重要时刻。早在2016年金典获得中国与欧盟有机双认证、国家质检总局原产地有机认证，成为首个集齐三大有机权威认证的品牌，同时与WWF世界自然基金会成为公益伙伴。此次“歌王之战”中金典用实力证言有机品质的同时，也向全球宣告了中国有机力量。
2 w7 p5 i8 z4 ^' ]. N
. E6 a! k* S- d6 D* N. R/ H5 H



; D7 u- O2 t* ~* \+ ]
在陪观众们一次次见证歌王诞生的同时，金典在“有机十二年”的进程上，一直以锐意进取的精神不断突破自我——

 

2007年以领先者的姿态开拓国际品质有机奶，填补了我国有机奶产品的市场空白；
- }3 N2 ]6 |7 r$ U5 X, C/ [' a 
9 i0 H# {7 h& g9 a3 Z2013年，金典在业内首创全程有机可追溯系统，为消费者搭建全程可视化质量追溯系统，真正做到标准化、透明化；
, [2 a+ b) j, A: p6 U( N' a* w 
2017年，全线产品升级，乳蛋白和原生高钙含量达到市场所售的最高标准，并率先使用国际先进的膜过滤营养保留技术。


左右滑动查看更多
 

, O6 ^% {* R4 s/ N* i! d% {) I这不仅仅是对于“有机奶”的贡献，也是对整个乳制品行业的一种贡献。
8 Z  g- f- V( Z' c  w' R  U) a

 

3 w7 h! W1 ?- y- r; b  n$ n能力越大，责任越大。
. h( l. d( P/ w 
& N% o' U; R/ a7 y" i随着金典全球化步伐的加快，金典高品质的产品力让它获得越来越多高层峰会合作的机会。从G20集团峰会，到夏季达沃斯论坛，再到博鳌亚洲论坛，都能见到金典有机奶的身影。
 
在刚刚过去的博鳌亚洲论坛上，金典再次成为博鳌亚洲论坛2019年年会指定用奶。
 
  d3 k- K$ o4 ?4 w

- q+ \9 `1 f6 \

 

9 h# R  `3 l6 N( O对金典来说，品质坚守不是噱头，而是一以贯之的初心。金典长期携手世界自然基金会(WWF)保护东北湿地及生物多样性，共同开展“可持续玉米种植示范—湿地保护”项目。2016年12月，伊利携手旗下金典品牌，参与墨西哥《生物多样性公约》“企业与生物多样性全球伙伴关系”会议。伊利成为中国企业的唯一代表出席仪式，并顺利签署2016联合国《生物多样性公约》（CBD），成为了中国唯一一家签署《生物多样性公约》的企业。金典通过实实在在的公益活动和宣传，唤醒公众的公益之心，润物细无声地传递出金典有机生活理念。

 

- Q+ n$ W/ O1 z6 C$ @& M

 

所谓“王者”，是为更高境界而将每个细节都做到极致的那一个。
6 v: {6 I5 a7 W; `! ]. Q/ q 
犹如《歌手》中将每一个音符都赋予灵魂的“歌王”，更犹如致力品质优先的金典，十二年专注领创有机时代，用品质坚守和锐意创新，成为了无可争议的有机“王者”。十二年如一日、让每一个细节都精益求精，只为打造最好的有机奶。未来金典也将继续凭借品质，继续为消费者带来高端、品质、健康的有机奶，继续领创有机时代，和消费者共享和谐、健康、自然的有机生活。
, n7 q" }2 i' |! A+ F  F

. j3 t5 Q- F. s$ \, O) C! `

( U3 M  ?5 |4 b' e3 c, E9 b

· END ·

# r, k+ k. v2 f% r2 D* }; r6 a2 L

如果喜欢这篇文章

欢迎分享到朋友圈

或点击底部右下角的“在看”

; `. A3 v, z  b

( }2 z" E+ ~( U. h  s

点击图片 查看更多精彩文章

6 }9 \7 u% p, B. l7 t

" F' j% o) E4 I) \8 O1 B

- p- ]9 X( p0 N1 q  Q1 l

来源：http://mp.weixin.qq.com/s?src=11&timestamp=1555164004&ver=1544&signature=gCOe*QRo0UI9I0KCQTqd9P6ALfnmAOrDFJyKoL*sfciAq1peKZedsqV2TA5-IFYY7QLPAFhpKgWtOm6GqBQFH1AEm-nhjctpLKRp7c26SYtznrNpLutimk4ZYBuZPGNY&new=1
( _0 r4 M: k. k# ~3 U3 D7 F免责声明：如果侵犯了您的权益，请联系站长，我们会及时删除侵权内容，谢谢合作！